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Critique | Période bleue – Chapitre 2

Avertissement! Cet avis sur Période bleue le chapitre deux contient des spoilers. Si vous n’avez pas encore vu l’épisode, je vous recommande d’aller le vérifier puis de revenir lire la critique.

© ︎ 山口 つ ば さ ・ 講 / ブ ル ー ピ リ オ ド 製作 委員会

« Il n’est pas bronzé »

Période bleue Le chapitre deux commence avec Yatora annonçant son intention d’étudier les arts, ce qui est entendu par Yuka. Sans plus attendre Yaguchi rejoint le club d’art et commence sa formation pour se perfectionner. Alors qu’elle s’occupe des missions d’été pour le club d’art, elle doit trouver un moyen de convaincre sa mère de lui permettre de postuler à l’université. Le temps passe et la remise des diplômes de Mori approche à grands pas, et c’est grâce à une conversation avec elle que Yatora pense qu’elle a un moyen de parler à sa mère. C’est avec un portrait que Yatora exprime enfin ses sentiments et obtient l’approbation. Après l’obtention du diplôme de Mori, un nouveau chapitre s’ouvre pour Yatora qui va désormais affronter les cours préparatoires.

Efforts et résultats

Après avoir pris une décision, il est important de ne pas se laisser distraire par l’étape suivante, qui consiste essentiellement à mettre notre choix en mouvement. Pour Yatora, cela se traduit par son adhésion au club d’art et son effort constant pour rattraper le reste du groupe. Par rapport aux autres, Yaguchi a un énorme désavantage de temps, mais il compense cela par son dévouement. Il n’y a aucune règle qui garantit que les premiers à prendre le départ seront les grands vainqueurs, malgré le retard apparent, Yatora est toujours dans la course, se battant pour s’améliorer à pas de géant. Il est vrai que l’art requiert un certain talent, mais l’effort peut combler cette lacune. Il est bien connu que le travail acharné n’a jamais trahi personne.

Ce qui se passe lorsque vous découvrez votre vocation plus tard que les autres, c’est que vous devez doubler l’effort. Les tâches d’été en sont un exemple, c’était un travail fatiguant et dans une certaine mesure excessif, mais les accomplir est un exemple d’engagement. C’est exactement ce que Yatora a révélé après avoir passé tout son été à se consacrer à l’art, étant le seul membre du club à ne pas bronzer du tout. Son engagement l’a gardé collé à son travail, s’exposant à peine au soleil et réussissant à réaliser 30 dessins. Donner tout son temps à l’art n’était pas gratuit, et comme le professeur Saeki l’a annoncé plus tôt, cela s’est traduit par un progrès incroyable dans son art. L’amélioration n’était qu’une conséquence évidente de son dévouement passionné.

L’effort ne trahit pas, et c’est ce dévouement et cet engagement qui finiront par devenir l’arme la plus puissante de Yatora. On voit encore trop pour lui l’énorme différence en termes de temps consacré à l’art par rapport au reste, c’est peut-être pourquoi ses avancées ne sont pas aussi spectaculaires qu’il le souhaiterait. Se comparer aux autres n’est jamais une bonne option, mais dans cette situation, c’est la seule chose qui peut stimuler la croissance de Yaguchi. Les résultats sont également montrés dans les comparaisons, non seulement avec son propre travail mais avec ceux d’autres artistes comme lui. C’est pourquoi il lui faut affronter plus d’artistes et élargir ses horizons, là encore Saeki-sensei parvient à faire mouche en proposant le parcours propédeutique. Ce n’est pas seulement la technique que doit désormais cultiver Yatora, mais aussi sa vision artistique et son originalité.

Préoccupation et approbation

Laissant de côté les progrès des capacités artistiques de notre protagoniste. Il faut aussi parler de votre choix et des conséquences de celui-ci. Tout d’abord, il faut être clair là-dessus, le préjugé sur l’art est très grand, vous ne trouverez pas beaucoup de gens qui soutiennent la décision de vous y consacrer. Ce n’est pas forcément dû à un manque de confiance en leur talent, c’est simplement dû au préjugé qui perdure depuis des années concernant l’art comme moyen de vivre. Parmi les nombreux préjugés figure la question de la rémunération. Vivre de l’art est difficile car ce n’est pas un travail avec des avantages et des assurances comme un travail de bureau ordinaire. Pour vivre de l’art il faut trouver un chemin et peu y parviennent.

De toutes les personnes qui s’opposeraient au choix d’une vie artistique, celle qui aurait le plus de poids dans la décision serait la famille. Yatora s’inquiète de la situation financière de sa famille et c’est pourquoi elle ne peut considérer que l’université d’art de Tokyo comme un choix. Mais ce n’est pas seulement la question du financement des frais de scolarité, il doit aussi convaincre sa mère que c’est la voie qui lui apportera le bonheur. L’art est un chemin plein d’incertitudes, mais au milieu il y a une certitude, et c’est le choix de la passion. Consacrer votre vie à ce qui vous passionne ne mène pas à la misère mais au bonheur extravagant d’une vie digne d’être vécue.

Mais il n’est pas nécessaire d’aller aussi loin, la passion est beaucoup plus facile à transmettre. Yatora l’a compris grâce à Mori, et c’est ainsi qu’elle cherche à le relayer auprès de sa mère. Choisir de lui faire un dessin était la meilleure façon d’exprimer ses souhaits, sa passion, son incertitude et son désir. Dans l’art, Yatora a trouvé une nouvelle façon de communiquer. Mettre des mots sur ce qu’il voulait dire était plus facile car ses sentiments avaient déjà été exprimés dans son dessin. Plus que le discours passionné, sa mère a su reconnaître ses efforts et a apprécié sa sincérité en s’appuyant sur elle. Les parents veulent le meilleur pour leurs enfants et l’art est une voie que peu recommanderaient. Pourtant, la mère de Yatora a choisi de soutenir le choix de son fils plutôt que son propre désir de le protéger des incertitudes de l’avenir.

Commentaire final

Période bleue le chapitre deux a été un épisode avec une saveur beaucoup plus émotionnelle que son prédécesseur. Cette fois, ils ont réuni deux moments importants pour tirer nos émotions. D’une part, nous avons eu une découverte constante sur les miels d’effort. Alors que d’un autre côté, nous nous immergeons dans la façon dont il peut être émotionnel de transmettre nos rêves. Personnellement, j’ai adoré le détail d’avoir une approche aussi intime concernant le choix de Yatora et la façon dont je le confronte à sa famille. Puisque Yatora est quelqu’un qui a vécu si longtemps soucieux d’être dans le moule « idéal », c’était très gratifiant de le voir exprimer sa sincérité envers l’art et son amour pour sa mère.

Avant de conclure avec cette critique, je tiens à souligner que cette adaptation joue très bien ses cartes. Au-delà d’avoir un rythme narratif quelque peu accéléré, il a fait un bon travail de scénario pour compenser cela. En ce qui concerne l’animation, les détails ont été conservés et les couleurs sont toujours dans ma gamme de préférence, donc personnellement, je l’aime toujours pas mal. En ce sens, je dois dire que l’ouverture m’a enchanté, artistiquement c’est beau et musicalement c’est vraiment contagieux. EVERBLUE by Omoinotake est devenu un habitué de ma playlist.

© ︎ 山口 つ ば さ ・ 講 / ブ ル ー ピ リ オ ド 製作 委員会

Jusqu’à présent la revue, je vous laisse les questions habituelles : Qu’avez-vous pensé de ce chapitre ? Avez-vous déjà eu à exprimer votre passion en tant que Yatora ? Je l’ai fait, et je pense certainement que c’est pourquoi cette scène était si émouvante pour moi.

YFang

La seule chose que j'ai faite, c'est de jeter le bon sens par la fenêtre, je ne sais pas pour vous mais ça marche pour moi et dans les anime ça marche aussi en général, plus point !!!!.

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